Paramount Global a annoncé la fermeture permanente de cinq chaînes MTV orientées musique à partir du 31 décembre 2025. La décision, officialisée par la maison mère de MTV, acte la disparition progressive de déclinaisons dédiées aux clips et aux playlists télévisées, avec un déploiement qui varie selon les régions, les contrats et les règles locales.
Dans le même mouvement, une exception se détache nettement du lot: MTV HD reste active, mais change de visage. La chaîne doit pivoter vers des programmes de téléréalité et de divertissement, citant notamment Naked Dating UK ou Geordie Shore. En clair, l’ADN purement musical recule encore d’un cran sur le linéaire.
Le symbole est fort: après près de 44 ans, une partie de MTV, celle qui a longtemps été associée à la musique en continu, s’apprête à s’éteindre. Et derrière l’image, il y a une mécanique très contemporaine, où l’audience, l’économie et les usages numériques tirent tous dans la même direction.
Une fermeture programmée, avec une date butoir déjà fixée
Le calendrier est désormais posé: les cinq chaînes MTV concernées par cette annonce doivent cesser définitivement d’émettre d’ici le 31 décembre 2025. Paramount Global parle d’une mise en œuvre progressive, avec des différences possibles selon les marchés, ce qui renvoie aux réalités de terrain: droits, accords de distribution, cadres réglementaires, et spécificités locales.
Un point mérite d’être bien compris: l’annonce vise des chaînes orientées musique sans détailler publiquement, dans les éléments fournis, la liste précise des cinq déclinaisons. Cela n’empêche pas de saisir l’orientation générale: il ne s’agit pas d’un simple réajustement de grille, mais d’une fermeture permanente qui referme un chapitre entier de la diffusion musicale en télévision.
MTV HD reste debout, mais la musique recule au profit du divertissement
Dans les exceptions, MTV HD conserve son signal. Mais la survie se paie par un changement de contenu: la chaîne est annoncée comme basculant vers des formats de réalité et de divertissement. Les exemples cités, Naked Dating UK et Geordie Shore, résument bien l’inflexion: moins de clips, davantage de programmes conversationnels, de castings, de dynamiques de groupe.
Cette bascule raconte quelque chose de plus large que MTV: le linéaire garde ce qui retient encore l’attention devant un écran de télévision, là où la musique s’est déjà installée ailleurs, plus vite, plus courte, plus virale. Pour beaucoup, c’est une transition un peu amère, parce qu’elle entérine l’idée que la musique en TV n’est plus le centre de gravité culturel qu’elle a été.
YouTube, TikTok, streaming: l’érosion de l’audience TV devient l’argument central
Paramount Global met en avant une raison directe: la baisse d’audience de la télévision au profit de YouTube, TikTok et des plateformes de streaming. L’idée n’est pas seulement que les gens regardent moins la TV, mais qu’ils consomment la musique différemment: à la demande, en extraits, en recommandations algorithmiques, en formats courts ou en sessions personnalisées.
Deux chiffres donnent un ordre de grandeur sur le marché britannique: MTV Music est indiqué autour de 1,3 million de viewers, et MTV 90s autour de 950 000. Ces volumes existent, mais ils s’inscrivent dans une dynamique où le rapport coût, distribution, monétisation et attention devient plus difficile à défendre face à des écosystèmes numériques massifs.
- Découverte musicale: elle se fait de plus en plus via des flux sociaux et des recommandations.
- Format: la vidéo courte et le snack content grignotent la playlist télé.
- Habitude: on lance un morceau, on zappe, on sauvegarde, on repart, sans attendre une programmation.
La contrainte budgétaire en toile de fond: jusqu’à 500 millions de dollars d’économies
La décision s’inscrit aussi dans un contexte financier clairement assumé. Paramount Global évoque une réduction des coûts pouvant aller jusqu’à 500 millions de dollars sur l’ensemble de son portefeuille. Dans ce cadre, la fermeture de chaînes apparaît comme un levier structurel, plus profond qu’une simple optimisation de grille.
En 2025, d’autres mesures sont mentionnées dans la même séquence: la fermeture de Paramount Television Studios et l’annulation de productions MTV comme Gonzo et Fresh Out UK. L’ensemble dessine une stratégie où l’on resserre la voilure, avec une logique industrielle: arrêter ce qui coûte, prioriser ce qui scale, et concentrer les efforts sur des canaux jugés plus porteurs. L’époque n’est pas à la nostalgie, même si, côté public, elle remonte vite.
Le virage numérique: Paramount+, réseaux sociaux et contenu de marque
Paramount Global décrit un pivot stratégique vers le numérique, avec un accent sur Paramount+, les réseaux sociaux et le contenu de marque. Ce triptyque reflète des modèles plus flexibles: distribution mondiale plus simple, formats adaptables, possibilité de toucher des communautés par centres d’intérêt, et monétisation pensée pour l’environnement digital.
Ce n’est pas uniquement une question de technologie, c’est une question de rythme. Sur le numérique, on publie vite, on teste, on ajuste, on relance. La télévision musicale, elle, repose sur une promesse plus rigide, une continuité de flux. Dans l’économie actuelle de l’attention, cette rigidité devient un handicap, et MTV, même avec son poids culturel, n’échappe pas au mouvement. On peut trouver cela triste, mais c’est cohérent avec la façon dont la musique s’est déplacée vers des plateformes où l’on ne regarde plus une chaîne, on suit un son.
La fermeture annoncée d’ici fin 2025 marque donc moins une disparition totale d’un nom qu’un changement de territoire. MTV continue d’exister, mais l’ère des chaînes musicales telles qu’on les a connues recule nettement, remplacée par des formats de divertissement sur le linéaire et par une présence pensée pour le digital. Pour toute une génération, c’est la fin d’un repère; pour l’industrie, c’est un signal de plus que la musique, désormais, se joue surtout ailleurs.
